CC BY
10м. с. назарова
тогатус. к вопросу о статуарных типах портретных изображений римлян
Среди художественного наследия Древнего Рима значительную часть составляют скульптурные изображения самих римлян: портреты как правителей, так и частных лиц. Изучение этих памятников в их многообразии позволяет выделить различные типы и формы портретных изображений внутри отдельной группы скульптурного жанра. Официальные памятники, возводимые за государственный счет, можно подразделить на два основных типа: конные статуи и портреты в полный рост. Эта вторая группа портретных памятников включает в себя значительное количество разнообразных образцов портретных изваяний, которые выполнены в разной манере и технике. В статье предлагается рассмотреть «тогатусов» - один из основных типов римской портретной скульптуры времен ранней Империи, который, вместе с тем, является и одним из древнейших статуарных типов, известных латинянам. Ключевые слова: античность; Рим; римский портрет; скульптура; статуарный тип; типы скульптуры Древнего Рима; тогатус.
M. S. Nazarova
Togatus.
The Statuary Types of the Portrait Images of the Romans Revisited
Among the artistic heritage of Ancient Rome the significant part is composed by sculptural images of the Romans themselves: there are portraits of the rulers
as well as of the citizens. Study of these monuments in their diversity let us mark different types and forms of portrait images in a separate group of sculptural genre. Official monuments that were erected at government's cost can be divided into two types: equestrian statues and full length portraits. The second group of portrait monuments includes the significant amount of various examples of portrait sculptures which are made in completely different manner and technique. In this article the "togatus" is going to be considered - one of the basic types of Roman portrait sculpture in the period of Early Empire which was at the same time one of the most ancient statuary types known by the Latins. Key words: Antiquity; Rome; the Roman portrait; sculpture; sculpturetype; types of a sculpture of an Ancient Rome; togatus.
Ни одна историческая эпоха, в отличие от времени господства Рима, не оставила после себя такого количества скульптурных изображений, значительную долю которых составляли бы портреты правителей и частных лиц. Знания о различных типах портретных изображений, их функциях в жизни римлян мы можем получить, прежде всего, рассматривая сохранившиеся памятники в совокупности с письменными источниками. Тексты древних авторов и эпиграфических надписей сообщают о разных формах портретных изваяний. Среди них: конные монументы, фигуры в полный рост, восковые маски и т. п. Изучение этих многообразных памятников позволяет выделить различные типы портретных изображений внутри отдельной группы жанра портрета.
Официальные памятники, возводимые за государственный счет, можно подразделить на два основных типа: конные статуи и портреты в полный рост. Для последних в отечественной литературе не существует конкретного термина. Однако в зарубежной литературе исследователи античного искусства, подразумевая портретные изображения, представляющие собой фигуру в полный рост, часто используют словосочетание «ростовые статуи».
Какие же именно из дошедших до нас и известных сегодня римских памятников могут быть отнесены к данному типу портретной пластики - «statuae pedestres» (лат. - статуи стоящих людей)? Письменные источники, предлагающие этот термин [9, XXXIII, I, б/п], имеют в виду вообще все статуи, изображающие людей в полный рост. Сюда мы можем отнести следующие статуарные типы:
тогатусы (портретные статуи римских граждан, задрапированных в тогу, представляющие фигуру портретируемого в полный рост), статуи в доспехах (изображения в полный рост полководцев или триумвиров, одетых в военные доспехи) (илл. 11 a), идеализирующий скульптурный портрет (портрет в полный рост в образе божества или человека с идеальным «греческим телом») (илл. 11 б). [16, с. 114].
«Statuae pedestres» - лаконичное, но точное и емкое описание, используется римскими авторами для того, чтобы разграничить конные статуи, фигуры, представляющие портретируемого в полный рост, и бюсты. В данной статье предлагается подробно рассмотреть «тогатусов» - один из основных типов римской портретной скульптуры времен ранней Империи. Так же мы попробуем выявить ряд сопутствующих особенностей данного художественного явления, его значения и основные функции на службе римского общества, которые кроются за вариантами ношения тоги.
Тип портретного изображения тогатус с древнейших времен был известен латинянам. Это - статуя человека, одетого в тогу, представляющая его в полный рост. Фигура портретируемого драпировалась обильными складками ткани древнего исконно римского одеяния [5, XI, 139, б/п].
Сама тога как одежда представляла собой очень большой кусок шерстяной материи, имевший форму полуовала или сегмента круга, длина которого по прямому краю доходила до шести метров или более того, а круглый край отстоял от прямого в самом широком месте примерно на два метра [6, с. 85]. Портретная скульптура римлянина в тоге в полный рост получила свое название благодаря имени национальной одежды латинян - «тогатус» - т. е. одетый в тогу, или носящий тогу. Такой статуарный тип был широко распространен среди почетных статуй и времен Республики и ранней Империи.
По своему значению тога - символ гражданина Рима, которая отличала его от всех остальных, кто населял Империю. В древние времена тогу носили не только мужчины-латиняне, но и женщины. Исследователи римского быта и, в частности, костюма ищут корни
ее появления в культуре этрусского мира. Способы ношения тоги, переросшие в особый ритуал, полный правил и суеверного пиетета, сложились ко времени Средней Республики и сохранились до последних дней существования Рима [2, с. 263].
Поэт Вергилий называл римлян «gens togata» - одетое тогами племя [8, 282, б/п]. Семантика этой древней одежды состояла в том, что она была, прежде всего, торжественным, обязательным и почти сакральным одеянием гражданина Рима. Тога получила значение государственного символа, поэтому римляне, как правило, хотели быть изображенными именно в этой древней одежде.
Еще одной характерной чертой тоги была алая или пурпурная полоса, которая наносилась на нижний край одежды. Этот знак отличал представителей высших сословий. Таким образом, тога с полосой была элитарной одеждой, а сама полоса - символом аристократии и магистратов.
Согласно свидетельству Плиния Старшего, тогатусы были самым старым статуарным типом. Примером может служить сохранившаяся до наших дней статуя оратора Авла Метелла (Флоренция, Археологический музей), одетого в тунику и малую тогу. Исследователи датируют этот памятник приблизительно 100 г. до н. э. Скульптуру исполнил, очевидно, этрусский мастер, так как имя портретируемого было нанесено по-этрусски [11, с. 68].
Тогатус представлял собой изображение «гражданина», истинного римлянина, как такового - сына своего Отечества. Этот тип был настолько очевиден самим римлянам, что в античной литературе его однозначные упоминания как категории общественной почетной статуи встречаются крайне редко. Если же быть точными, то в латинских текстах часто встречается термин «statua» (гораздо реже можно встретить словосочетание «statua togata»), когда речь идет об изображении официального лица, одетого в тогу.
С течением времени тога претерпела незначительные изменения: появлялись вариации размера, формы, способов ношения, но все они отталкивались от первоначального древнего образца. В зависимости от манеры одеваться в тогу (т. е. статуса портретируемого), изобра-
жения тогатусов внутри этой классификации ростовых портретных статуй можно разделить на несколько типов.
«Toga praetexta» (лат. - тога национальная) имела широкую пурпурную полосу. Она служила отличительным одеянием сенаторов, которое можно было носить тогда, когда гражданин становился эдилом, то есть получал возможность присутствовать в Сенате [7, II, 8, б/п] На скульптурных изображениях важных государственных лиц полосу наносили краской [12, с. 208], которая с годами стиралась.
Детей из знатных семей отличала такая же «национальная тога», только уменьшенного размера и с узкой полосой. Этот факт подтверждается дошедшими до нас изображениями малолетних сыновей различных императоров I—II в. н. э. В собрании Государственного Эрмитажа находится портретная статуя мальчика, одетого в тогу. Предположительно скульптура изображает Анния Вера - сына императора Марка Аврелия [4, с. 201].
Мальчик стоит в торжественной позе тогатуса, одна из его рук держит свиток, тогда как другая - согнута в локте и вытянута вперед. Исследователи полагают, что была допущена досадная ошибка -при реставрации фигуры в XVIII в. перепутаны жесты левой и правых рук. Традиционно тогатусы держат свиток в левой руке, как фигура так наз. императора Домициана из собрания Виллы Дориа Памфили или почетная статуя императора Антонина Пия в тоге из Эрмитажного собрания античной скульптуры [4, с. 165]. Последняя, согласно архивным сведениям, была установлена возле Лате-ранских ворот в Риме, где и была найдена в 1825 г.
Отроки носили уменьшенный вариант «национальной тоги» до достижения зрелого возраста - шестнадцатого года жизни, а после торжественно слагали ее пред изображениями предков и семейных божеств - ларов и пенатов [8, III, б/п].
Среди статуй-тогатусов существует отдельная группа изображений римлян, голова которых покрыта краем тоги. Это означает, что перед нами портрет лица, участвующего в отправлении религиозного культа. Один из его особенных ритуалов назывался «capite velato». Во время этого священного действа римлянин
с покрытой головой стоял возле полыхавшего на алтаре жертвенного огня и взывал к божеству [6, с. 92].
Тогатусов, на голову которых наброшен свободный край тоги, можно увидеть на рельефах Алтаря Мира [13, с. 15, 16], где представлены группы сенаторов в национальных латинских одеждах.
Изображение на монете времен первых Юлиев-Клавдиев (илл. 12) сохранило свидетельство об установке на Форуме Романум в целле храма Divis Augustus (родовых божеств-покровителей Августа и рода Юлиев) статуи-тогатуса, на голову которого наброшен край одеяния. Предположительно, эта статуя являлась одним из многочисленных портретных изваяний Августа-понтифика, отправляющего государственный культ [15, с. 51]. С левой стороны за скульптурой, чуть поодаль, находился алтарь, а сам тогатус представал в священном полумраке небольшого храма, поставленный между двумя парами римско-дорических колонн. Вероятно, изображение на монете схематично передает нам пространство, образованное равноудаленными от центра (т. е. статуи Августа-тогатуса) колоннами, поддерживающими портик с фронтоном. Таким образом, выполненная по правилам классического канона скульптура являлась неотъемлемой частью интерьера целлы храма, для которого она и была специально создана. Известно, что император Август носил титул верховного понтифика [10, 30, 2, б/п], то есть главенствовал над всей коллегией авгуров. Так голова монарха покрыта краем тоги, в правой руке этого тогатуса мы можем видеть жезл - символ жреческой власти, а в левой, опущенной вдоль левого бока, мог находиться свиток.
Другим примером служит изображение на рельефе времен императора-философа Марка Аврелия - там император, набросив на голову край национального одеяния, вместе со жрецами совершает жертвоприношение над алтарем римских божеств. Такая церемония религиозного служения носила латинское название «mitpietas». Особенности ее проведения требовали от участников непременно покрыть голову краем одеяния, так же, как и обряд «capite velato». Среди произведений трехмерной портретной пластики до наших дней сохранились следующие образцы подобного «сакрального»
способа ношения тоги: мраморные статуи императора Августа -понтифика, приносящего жертву, из Национального музея в Риме [1, c. 99] и музея Пио-Клементино в Ватикане (илл. 13).
Вне всяких сомнений, и для лиц, занимавших определенные жреческие должности, и для представителей различных групп священнослужителей существовали также особые знаки единой формы тоги.
Портреты-тогатусы, поставленные и в честь особо отличившихся граждан, и в честь императоров, создавались в эпоху Империи по одному принципу. Голова «одетого в тогу» повернута к правому плечу и слегка наклонена. Портретируемый обращен к зрителю в фас, одна рука опущена вдоль туловища, вторая - согнута в локте. Иногда в руках тогатуса могут находиться атрибуты: свитки, жезлы, предметы культа и т. п. Тогатус опирается на левую ногу, которую немного выдвигает вперед, а правую, согнутую в колене, - отставил назад.
Если же скульптура исполнялась из камня, а не из металла, то была необходима дополнительная точка опоры. Здесь в этом качестве мог служить круглый ящик с книгами, помещенный за левой ногой. Такой прием мы можем встретить в эллинистических портретах-статуях, изображающих ученых и мыслителей.
Традиционно в тогу драпировались так, что с левой стороны корпуса ее ткань ниспадала тяжелыми крупными складками. Они соприкасались с книжным ящиком-опорой и придавали статуе дополнительную устойчивость. Сохранились также сведения о скульптурных портретах людей в тоге, сидящих в креслах, подобных трону, или в «sella curulis» (лат. - курульные кресла) - специальных сидениях (илл. 11 в). Согласно дошедшим до нас сведениям древних авторов, на таких креслах сидели тога-тусы, представлявшие собой портретное изображение высших должностных лиц [17, с. 29].
На мраморных тогатусах цветовые особенности одеяния наносили красками, отмечая необходимые нюансы при помощи полихромной росписи. Среди типов изображений римлян, одетых в тогу, особого внимания заслуживают портретируемые,
облаченные в «toga picta» - триумфальное одеяние в виде пурпурной, вышитой золотом тоги.
Что же касается следов характерных пурпурных и алых полос, то сегодня их можно увидеть в крайне редких случаях, лишь прибегая к помощи специальных технологий [12, с. 26]. Это также относится к клавусам - «clavi», полосам различной толщины на тунике, которую носили под тогой. Тога почти всегда драпируется таким образом, что правая сторона торса остается непокрытой, и в этом месте видна туника с отличительным знаком.
Широкую «davus», или «latus», (полосу на одежде) имели сенаторы, узкую - «angustus» - представители сословия всадников. Этот отличительный знак, без сомнения, также наносился на все статуи «стоящих людей в тоге». И если с мраморными памятниками относительно все ясно - цвет наносили при помощи кистей и специальных красок, то со скульптурой из металла дело обстояло несколько сложнее. На бронзовых статуях цветовые особенности тоги подчеркивали инкрустациями из металлов другого цвета. Здесь отличными примерами являются уже названный выше Авл Метелл, статуя Августа Морского и бронзовый тогатус из Геркуланума, фигурирующий в каталоге Национального музея археологии в Неаполе под именем Маммия Мак-симуса [16, с. 16].
Только император, начиная с I в. н. э., мог быть изображен в любой форме этой национальной одежды. Его почитали и как простого префекта, как авгура или верховного жреца - «pontifex maximus» [14, с. 167], как консула или триумфатора. Так та или иная форма древнего одеяния указывала на многочисленные сферы деятельности монарха. Именно атрибуты и особенности ношения тоги указывали на различия всех типов, названных выше.
Самый распространенный тип тогатуса - в «национальной тоге» - был единым и для отличившихся граждан, и для императора. Однако существовал и один особенный вариант ношения тоги, в котором изображали только правителя. Только император мог драпироваться в тогу так, что на груди образовывалась широкая поперечная складка-контрабуларий. Примерами подобных
изображений в «императорской тоге» (т. е. тоге со складкой на груди) являются монументальный бюст Филиппа Аравитянина из коллекции Эрмитажа, фрагмент портретной статуи мальчика из императорской фамилии из собрания Альбертинума в Дрездене, тогатус так наз. императора Домициана из коллекции виллы Дориа Памфили в Риме [6, с. 88]. Так в эпоху Империи всякий, кто видел перед собой портретную статую-тогатуса с особенной складкой-контрабуларием на тоге, знал, что перед ним - изображение правителя, нынешнего или уже почившего и находящегося среди своих обоготворенных предков - «dis manis».
БИБЛИОГРАФИЯ
1. Бритова Н. Н., Лосева Н. М., Сидорова Н. А. Римский скульптурный портрет. Москва, 1977.
2. Вейс Г. История одежды, вооружения, построек и утвари народов древнего мира. Западные народы. М., 1874.
3. Вергилий Публий Марон. Энеида (б/п) // История Древнего Рима [сайт]. [URL] : http://www.ancientrome.ru/antlitr/vergily/eneida/eneida8.htm (дата обращения 29.10.2011).
4. Вощинина А. И. Римский скульптурный портрет. Коллекция Государственного Эрмитажа. Л., 1974.
5. Квинтилиан Марк Фабий. Риторические наставления (б/п) // История Древнего Рима [сайт]. [URL]: http://antientrome.ru/antlitr/t. htm?a=1295579529 (дата обращения 17.07.2010).
6. Кнабе Г. С. Древний Рим - история и повседневность. М., 1986.
7. Моммзен Т. Римская история. Т. 1-5. (б/п) // Либрусек [электронная библиотека]. [URL]: http://lib.rus.ec/a/50609 (дата обращения 29.10.2011).
8. Овидий Публий Назон. Фасты. (б/п) // История Древнего Рима [сайт]. [URL]: http://ancientrome.ru/antlitr/t.htm?a=1272627469 (дата обращения 29.10.2011).
9. Плиний Гай Секунд Старший. Естественная история. (б/п) // История Древнего Рима [сайт]. [URL]: http://ancientrome.ru/antlitr/t. htm?a=1327841265 (дата обращения 17.07.2010).
10. Светоний Гай Транквилл. Жизнь двенадцати цезарей. (б/п) // История Древнего Рима [сайт]. [URL]: http://www.ancientrome.ru/antlitr/ svetoni/vita-caesarum/august-f.htm (дата обращения 29.10.2011).
11. Соколов Г. Искусство Древнего Рима. М., 1971.
12. Bunte Götter. Die Farbigkeit antiker Skulptur. Staatliche Antikensammlungen und Glyptothek. München, 2004.
13. Clarke J. R. Roma Antiqua. Vor Haendlern Hebammen und anderen Heldern. Darmstadt, 2009.
14. DomaschewskiÄ. Geschichte der Römischen Keiser. Bd. 2. Leipzig,
1909.
15. Freyberg K. S. Das Forum Romanum. Spiegel der Stadtgeschichte des antiken Rom. Mainz, 2009.
16. Jankins I., Turner V. Greek body. London, 2010.
17. Lahusen G. Roemische Bildnisse. Mainz, 2010.
в
11. К статье М. С. Назаровой
«Тогатус. К вопросу о статуарных типах портретных изображений римлян»
a - тип портретной статуи в доспехах. Император Тиберий. I в. н.э. Гипс (копия с мраморного оригинала). 212x107x96. Научно-исследовательский музей РАХ, Санкт-Петербург; б - тип портретной «идеализирующей статуи». Т. н. Германик. I в. н.э. Гипс (копия с мраморного оригинала). 191x73x49. Научно-исследовательский музей РАХ, Санкт-Петербург; в - тип портретной «сидящей статуи». Т. н. Агриппина Младшая. I в. н.э. Гипс (копия с мраморного оригинала). 126x133x47. Научно-исследовательский музей РАХ, Санкт-Петербург
12. К статье М. С. Назаровой «Тогатус. К вопросу о статуарных типах портретных изображений римлян»
Тип «Тогатус» (обряд capite velato). Храм Divis Augusti на Форуме Романум. I в. н.э. Монета. Золото. D 4,5. Национальный Музей, Рим
13. К статье М. С. Назаровой «Тогатус. К вопросу о статуарных типах портретных изображений римлян»
Тип «Тогатус» (обряд capite velato). Император Август, приносящий жертву. I в. н.э. Мрамор. Музеи Ватикана. Рим
