CC BY
1
МИР ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ
см со
о
УДК 786.6 DOI 10.53115/19975996_2024_03_062_066
ББК 71.11
Ван Тянжэнь
ИНТЕГРАЦИЯ ЕВРОПЕЙСКОГО КЛАССИЧЕСКОГО ОРГАНА В КУЛЬТУРУ КИТАЯ В НОВЕЙШЕЕ ВРЕМЯ
Предметом исследования стала интеграция образов, техники европейского органа в китайскую культуру в Новейшее время (при том, что контакты с европейцами, включавшие постепенное освоение в Поднебесной инструмента, о котором идет речь, осуществлялись, конечно, и ранее). Король инструментов - орган, в силу своей сложной техничности дает массу образных возможностей, которые могут развиваться в самых разных направлениях, в том числе на современном этапе. Большой диалог культур в наше время дает возможность заполнения различных культурных лакун, тем более при позитивных предпосылках к этому в виде продуктивных исторических контактов, «субъективного» стремления культуры. Чрезвычайно интересно оказалось исследовать подобные процессы на почве Поднебесной, в эпоху ее активной модернизации. Методология исследования связана с пониманием феномена культурной лакуны, стремления культуры к универсализму; с осознанием большой культурной работы китайцев на протяжении всего периода существования их культуры, включая Новейшее время. Методы исследования - системно-культурологический взгляд на принимающую культуру, многоаспектный анализ интересующего явления, включая позицию личности культурного деятеля. Можно утверждать, что феноменальная интеграция трубного органа в китайскую культуру обусловлена, видимо, «соответствием» духа органа, его образов - особенностям китайской культуры, связанным с величественностью, философичностью, тонкостью, стремлением к гармонии. В эпоху большого культурного диалога модернизирующееся социокультурное пространство Поднебесной активно заполняет различные лакуны, обогащая культуру древней восточной страны. Традиционное стремление китайцев к образам природы, символизму, выражающееся в музыке в частности через пентатонику, соединились с классической образным строем органных произведений. Причем нередко это было представлено именно исполнительски, что позволяла огромная вариативность органа; уже ближе к рубежу ХХ-ХХ1 вв. появляются национальные композиторы органной музыки, что прочно связано и с развитием электронных инструментов. Чрезвычайно творческое исполнение органных произведений прославило китайцев, оно наряду с прочим (в частности масштабной общественно-культурной деятельностью в данной области, немалым интересом слушателей) позволяет говорить о феномене интеграции органа в китайскую культуру, что имеет большие перспективы и в аспекте развития мировой культуры в эпоху глобализации.
Ключевые слова:
Китай, классический европейский орган, интеграция в культуру, соответствие национальным тенденциям, заполнение лакун, творческое отношение, персоналии, современная культура, национальный характер.
Ван Тянжэнь. Интеграция европейского классического органа в культуру Китая в Новейшее время // Общество. Среда. Развитие. - 2 0 24, № 3. -С. 62-66. - DOI 10.53115/19975996_2024_03_062_066
© Ван Тянжэнь - аспирант, Санкт-Петербургский государственный институт культуры; e-mail: [email protected]
Известно, что в период культурной ре- развивается на рубеже XVI—XVII вв., по-
волюции 60-70-х гг. XX в., когда в Китае лучив, вместе с иными европейскими арте-
снова обостряется определенное неприя- фактами, немалую популярность [7, с. 164-
тие инокультурного, в духе жесткого ХХ в., 175; 9]), были разрушены; те, что не были
многие органы, ранее попавшие в Подне- разрушены, простояли долгие годы, по-
бесную (при том что классический труб- теряв работоспособность. Тогда в стране
ный орган в стране, о которой идет речь, сохранилось всего несколько целых, при-
годных для игры инструментов. Оценка социокультурных явлений, связанных с ними явлений политических, особенно в ХХ в. - дело весьма непростое. Поэтому дополнительное многостороннее, детальное осмысление таких реалий необходимо. Во всяком случае социалистический путь, на который стал Китай, явно обеспечил выход страны из глобального кризиса, ее укрепление и заметный на мировой арене прогресс [5, с. 152-157]. Путь к этому был неоднозначным, его можно считать основанным на специфических традициях Поднебесной; он связан в конечном счете с немалым вниманием к культуре, позитивными заимствованиями из инокультур, без чего не было бы как модернизации в восточной стране, так и современной органной культуры китайцев.
С началом реформ и открытия Китая в конце 70-х гг. XX в. судьба трубного органа в Поднебесной также начала свой новый этап, к концу XX в. в Китае восстановили 15 трубных органов. Начиная с XXI в., с еще большим открытием Китая для внешнего мира и его интеграцией в процесс глобализации, классический орган приобрел большую популярность в стране, о которой идет речь: менее чем за 20 лет здесь было установлено 65 инструментов. В то же время, по мере роста культурного спроса, в Поднебесной началось строительство новых концертных залов и театров; многие концертные залы, включая зал в Национальном центре исполнительских искусств, получили величественные и профессионально исполненные органы. Это позволило светским залам постепенно заменить церкви, популяризовать музыку, о которой идет речь [10]. В принципе можно говорить о «комплементарности» органа культуре Китая на фоне активизации межкультурных контактов в наше время.
Здесь уместно будет сказать и о национальной композиторской школе органной музыки в Китае (в русле которой немалую роль играет уже электронный орган) [4]. Ярким ее представителем, в деятельности которого также заметен немалый общественный аспект, выступает Чжу Лэй. Вообще, с учетом достаточно большого удельного веса исполнительского искусства в формировании того, что можно назвать духом китайского органа (исполнительские вариации здесь действительно беспредельны), нельзя не сказать, что при огромном интересе к инструменту, о котором идет речь, достаточно долго национальных композиторов-органистов в Поднебесной
не было. С развитием технологий, определенным акцентом на них в Китае развивается и национальная композиторская
школа органистов.
Материалы и методы
Основываясь на российских и китайских научных, научно-публицистических, публицистических источниках (нередко статьях, отражающих динамику интереса к своеобразной и очень привлекательной теме, степень исследованности которой нельзя назвать большой), мы применяем метод системного культурологического осмысления интеграции органа в социокультурную действительность Поднебесной, с учетом широкого контекста, который необходим по причине феноменальности самого органа, сложности уровня китайской культуры, с учетом активизации межкультурного взаимодействия на современном этапе.
Феномен китайской органной музыки. Конечно, то или иное отношение к органу в Китае на разных уровнях, его восприятие отражает изменения самой музыки и развитие китайского общества на различных этапах культурного обмена между Востоком и Западом с XVII в. При этом, с учетом сказанного, интересно осмыслить не только живое восприятие органной культуры в Поднебесной, но и орган на почве мощной модернизирующейся восточной культуры.
Традиционные стили органной музыки в русле китайской культуры отличаются высокой степенью экспрессивности, использованием мелодических линий, характерных для местной музыкальной эстетики. Интересно, что органные произведения в китайской традиции подчеркивают религиозные и философские аспекты, сочетаясь с обрядовой символикой. Видимо, это связано с проникновением органа в Китай на достаточно раннем этапе в связи с религиозной миссией католиков и обусловлено традиционностью самой культуры Поднебесной с ее философической направленностью. Орган действительно располагает к выражению подобных идей, настроений. Кроме того, следует отметить момент экспрессивности как проявления особой музыкальной тан-цевальности восточных людей (их «ритуальность», большая социальная сдержанность в качестве оборотной стороны медали имеют именно экспрессию, динамику в каких-то областях, в частности в искусстве). То, что органная музыка в Китае непосредственно контактирует с национальными мелодиями, свидетельствует о превращении органа в явление культуры страны, о которой идет речь, об истинном его освоении.
см со
О
Добавим, что к особенностям органной музыки в Поднебесной можно отнести использование характерной пентатоники [3, с. 392-394], имитацию звуков природы и символическое использование ритмов. Эти элементы являются важными характеристиками китайской органной музыки, подчеркивая ее уникальность, очевидно, с акцентом на интеграцию органа в культурное наследие страны. Такие особенности связаны с древностью восточной культуры, ее «природностью», космичностью, которые проявляются и сейчас, в частности в специфической органной форме, особым образом обогащая современную культуру.
Ясно, что потенциал органа, его взаимосвязей с различными культурами велик, он далеко не исчерпал себя на данном этапе, что и демонстрирует китайская линия развития. Дальнейшая модернизация в Китае будет способствовать продолжению, весьма интересного с точки зрения особенностей глобальной эпохи, развития интересных явлений культуры. Китай, помимо прочего, способен демонстрировать немалые результаты диалога культур на современном этапе. Всё это вполне может быть связано с развитием органной музыки в Поднебесной - с еще более поразительными результатами.
Персоналии китайского органа. Сейчас многие китайские органисты дают концерты по всему миру, завоевывают различные награды на международных конкурсах, создают собственные педагогические школы. Это, конечно, в свою очередь, говорит о немалой степени освоенности органа в стране, о которой идет речь [4]. Два наиболее известных представителя китайской школы органа -Шен Юань и Цзян Юшань на протяжении ряда лет радуют слушателей исполнением великолепных произведений, отражающих влияние культуры Поднебесной на органную культуру [8; 11; 12].
Шен - обладатель докторской степени, адъюнкт-профессор Центральной консерватории в Пекине, руководитель программ последипломного образования, органист с мировым именем. Все эти регалии подчеркивают в том числе значимость органа в Китае, достижения в этой сфере. Тем более что женщина-музыкант, о которой идет речь, неоднократно выступала судьей в конкурсах, перевела известный «Словарь органа» на китайский язык, а свой первый сольный альбом органной музыки записала в Центре исполнительских искусств им. Д.Ф. Кеннеди в Вашингтоне. Речь идет о самой влиятельной фигуре в области органа в Поднебесной, -
фигуре, которая вошла в четверку лучших исполнителей на Канадском международном конкурсе органистов - аффилированном международном конкурсе первого класса Всемирной федерации международных музыкальных конкурсов, с самым большим денежным призом в мире органной музыки. В качестве первоклассной исполнительницы Шен активно выступает на самых разных сценах мира. Именно она стала инициатором и организатором ежегодного Пекинского международного фестиваля органа и электронного органа, который был открыт в 2013 г. Эта площадка получила признание и как научный форум за свою академическую глубину и широкую популярность среди исследователей и иных лиц, способных увлечься научным анализом явлений органа. Последнее (как и многое другое) свидетельствует о неизменной тяге к знаниям со стороны китайцев, об их способностях широкой социальности, о стремлении к добру и культуре в современном мире. Мы видим здесь немалую тягу к совершенствованию, красоте, символом которой в Китае выступает орган. Фигура женщины-органиста, большого организатора культуры демонстрирует достижения истинного равенства полов, интеграцию Китая в мировые демократические тенденции, возможности многогранного, широкого развития современного человека, национальный характер китайцев.
В свою очередь, Цзяна неоднократно приглашали выступать с сольными, камерными концертами, художественными фестивалями в разных странах, за его плечами - концертные залы и церкви в таких крупных городах, как Москва, Кельн, Париж, Берлин, Рим, Гамбург, Дрезден, Ганновер. Газета Rheinische Post высоко оценила великолепное выступление этого исполнителя на музыкальном фестивале в Рурской области, на фестивале искусств "Holz a la cart". Обратим внимание на широкие международные связи артиста, на его признание в традиционных странах трубного органа, даже с учетом «иной» религиозной традиции. Это свидетельствует не только о высоком мастерстве органиста на китайской национальной почве, но и о его глубоком и тонком проникновении в европейский орган, в возможности его современной «трансформации».
Помимо регулярных сольных концертов в Гроссмюнстере и церкви Святого Йохан-ниса, Цзяна также приглашали выступить во многих значимых и особо значимых местах, таких как Томаскирхе, где кантором
служил сам И.С. Бах, в дворцовой церкви Альтенбурга и церкви Святого Венцеля в Наумбурге, новый инструмент в которой проверял сам Бах, в церкви Святого Ио-ганниса в Люнебурге (там хранится один из ценнейших инструментов северогерманской органной школы), в соборе Святой Троицы в Дрездене, в церкви Святого Креста в Бордо и др.
Расширяя контакты в современном мире, вынужденном решать проблемы масштабного культурного кризиса, в частности обращая внимание на молодежь, Цзян с 2009 г. пять лет подряд устраивал серийные сольные концерты для популяризации классической музыки в китайских колледжах. Кроме того, он стал инициатором проведения Фестиваля классической музыки для университетов в Нанкине, включающего различные сольные концерты, концерты камерной музыки и лекции. Персоналии китайского органа, помимо прочего, демонстрируют своеобразное большое терпение в своей профессии, то, что можно назвать глубинной страстью - огромной любовью к искусству, присущей национальному менталитету, в данном случаеи масштабно транслируемой в пространство национальной и мировой культуры.
Этому помогает и социально-политическая система, последовательно реализующая принципы социализма. Власти Китайской Народной Республики в настоящее время содействуют популяризации органной музыки. Так, с мая по сентябрь 2023 г. в Концертном зале Синхай в Гуанчжоу прошел первый «Сезон органного искусства». В рамках специальной программы приняли участие известные органисты из Китая и из-за рубежа, был проведен ряд концертов и мероприятий, как академических, так и популярных, что позволило публике приобщиться к органной культуре, насладиться знаменитыми музыкальными произведениями. Отметим, что в рамках данного «Сезона органного искусства» Шен Юань вместе с историком Дуан Чжицяном из Фуданьского университета продемонстрировали взаимное проецирование музыки и истории в инновационной манере «Лекция + выступление». Всё это подчеркивает современный характер деятельности исполнителей, организаторов, властей, которые способствуют содержательному социокультурному развитию людей.
Тенденция к естественному свободному синкретизму современной культуры [2, с. 56-63] проявляет себя и в том, что композиторы интересуются использованием органа в «нешаблонных контекстах», фор-
мируя экспериментальные звуковые эффекты, создавая необычные музыкальные формы. Развитие органной музыки в Китае, отражая национальную почву, несет на себе отпечаток общемировых тенденций и технологических достижений. Глобализация предоставляет возможность как минимум обмена опытом с музыкантами из иных культурных сред, способствует интеграции различных стилей в китайскую органную традицию. Технологические новшества, такие как электронные органы, компьютерные технологии в музыкальном творчестве, открывают новые горизонты для музыкантов, привносят современные элементы в традиционное искусство.
«История выпуска электроорганов в Китае начала свой отсчет в 2005 г., когда Шанхайская консерватория в лице профессора и органиста Чжу Лэя совместно с национальной компанией Changzhou Yinfei Technology Co. провели масштабную работу по разработке отечественного электрооргана.
Первый китайский электронный орган был выпущен в начале 2008 г., получив название Yinfei RS500, а уже в августе того же года был проведен конкурс среди исполнителей органной музыки, на котором использовалась только эта модель. С тех пор названная компания расширила модельную линейку электроорганов до шести наименований, активно вкладываясь в развитие органной музыки в Поднебесной» [6].
Действительно, в отличие от других европейских музыкальных инструментов, успешно ассимилировавшихся в Китае на протяжении ХХ в. (фортепиано, скрипка, др.) и имевших к концу столетия национальный репертуар, органная музыка в период ее становления в КНР не имела собственных авторов. Изначально сообщество органистов Китая полагалось на заимствуемые из Европы и Азии партитуры и методические рекомендации для обучения органистов. Осознав острую нехватку учебно-методических материалов, а также отсутствие сочинений китайских композиторов в этой сфере, ведущие китайские консерватории при поддержке государства проделали огромную работу по формированию собственной, независимой школы органистов и композиторов, пишущих музыку как для классического, так и современного электрооргана. В данном направлении отчетливо видна роль социалистического государства в организации культуры, в русле грандиозной модернизации страны.
CM
со
О
«В начале XXI в. китайские композиторы и исполнители-электроорганисты получили мировое признание. В 2001 г. профессор Чжу Лэй был приглашен в Европу для создания музыки к постановке «Дочь партии» по мотивам одноименного китайского фильма режиссера Линь Нуна (1958). Чжу Лэй принял решение использовать для музыкального сопровождения спектакля только электронный орган. Премьера пьесы прошла с большим успехом, при этом музыкальными критиками был отмечен новаторский подход композитора, создавшего уникальную звуковую эстетику, сочетавшую в себе как элементы традиционной китайской музыки, так и стилистику европейских композиторов, сочинявших для классического органа!» [1, 4]
Результаты и выводы. Таким образом, можно сказать, что современные китайские органные произведения отражают тенденцию к синтезу традиционных элементов национальной и европейской музыки с современными гармонически-
Список литературы:
[1]
ми и структурными приемами. Несмотря на то что органная музыка для многих -хотя бы ассоциативно - неотделима от религиозных аспектов, профанные аспекты такой музыки в Поднебесной находят свое выражение в ее включении в современные концертные программы в различных адаптациях, в том числе на национальной почве. Этому, кстати, способствует и общая «нерелигиозность» культуры Китая, во всяком случае его непричастность к католической и протестантской традициям, прочно связанным с органом. Орган в Китае особым образом способствует сохранению традиции, ее развитию, трансформации под воздействием национальных особенностей, современных музыкальных течений. Органные концерты, мероприятия становятся площадкой для диалога между старым и новым, они активно соединяют историю и современность, идею и искусство, национальное и инокультур-ное, личность и общество с его проблемами и достижениями.
Вэнь Цзэнмэн. Наследие, инновации и превосходство - прошлая и настоящая жизнь китайского электронного органа // Sohu.com. - 18.12.2018. - Интернет-ресурс. Режим доступа: https://www.sohu. com/a/282715602_120069406
[2] Гудошникова О.Ю. Становление человеческой универсальности в контексте современного синкретического искусства // Технологос. - 2012, № 6. - С. 56-63.
[3] Ли Мин. Древние восточные лады: пентатоника // Научные исследования и инновации. - 2021, № 4. - С. 392-394.
[4] Пан Бо, Ануфриева Н.И. Электроорган в музыкальном образовании и культуре Китая: история и современность // Человеческий капитал. - 2023, № 9 (177). - С. 126-129.
[5] Сун Лэй. «Китайский путь» - путь социализма с китайской спецификой // Власть. - 2017, № 11. -С. 152-157.
[6] Технологическая компания «Иньфэй»: официальный сайт. - Интернет-ресурс. Режим доступа: https://www.ringway.cn/Product/RS1E.html
[7] Чэнь Чэньцзы. Эволюция музыкального искусства Китая: о развитии диалога музыки Востока и Запада // Вестник музыкальной науки. - 2023, № 1. - С. 164-175.
[8] Юань Шэн // Пермская филармония. - Интернет-ресурс. Режим доступа: https://filarmonia.online/ ispolniteli/juanshen.html?ysclid=lt4mr8eui9978704316
[9] MAC1600 // The Pipe Organ in China project. - Интернет-ресурс. Режим доступа: http://organcn.org/ organ/mac1600/
[10] Organs by Date // The Pipe Organ in China Project. - Интернет-ресурс. Режим доступа: http://organcn. org/organs-by-date/
[11] Shen Yuan. - Интернет-ресурс. Режим доступа: https://www.hkco.org/en/Other-Members/Shen-Yuan. html
[12] Yushan Jiang - clavesimbel en orgel // Museum Geelvinck. - Интернет-ресурс. Режим доступа: https:// geelvinck.nl/kunstenaars/yushan-jiang-clavecimbel-en-orgel/
