CC BY
506
8. Ибн Сино. «От преисподней до колец Сатурна...» - [Электронный ресурс]: http://fazir-mualim.livejournal.com/80080.html
9. Маркс К., Энгельс Ф. Манифест коммунистической партии. - М.: Политиздат,
1974.
10. Насир-и Хусрау. Сафар-намэ. - М.; Л.: Academia, 1933.
11. Омар Хайям. 100 рубаи. - Душанбе, Ирфон, 1984.
12. Оруэлл Д. 1984 // Оруэлл Д. «1984» и эссе разных лет. - М.: Прогресс, 1989. -С. 22-208.
13. Пиотровский М. Б. Фида’и // Ислам: энциклопедический словарь. - М.: Наука, 1991. - С. 254.
14. Прозоров С. М. ал-Исма’илийа // Ислам: Энциклопедический словарь. - М.: Наука, 1991. - С. 110-114.
15. Слободнюк С. Л. Батин, хакикат и кийама в европейской утопии ХХ в. // Современные проблемы филологии и методики преподавания языков: Материалы Международной заочной научно-практической конференции (22 ноября 2013 г.): Сборник научных трудов. - Елабуга: Изд-во Елабужского института Казанского федерального университета, 2013. - С. 168-172.
16. Слободнюк С. Л. Муза мстительных надежд: принцип талиона и теократическая утопия в правосознании Серебряного века. - СПб.: Наука, 2010.
17. Слободнюк С. Л. Рыцарь Утренней Звезды: миры Николая Гумилева. - СПб.: Изд-во СПбГУ, 2010. - С. 265-286.
18. Слободнюк С. Л. Рай обреченный: утопическая архетипика в правовых исканиях русской мысли. - СПб.: Наука, 2010.
19. Сюкияйнен Л. Р. аш-Шари’а // Ислам: энциклопедический словарь. - М.: Наука, 1991. - С. 292-294.
20. Тауфик Камель Ибрагим, Сагадеев А. В. Джихад // Ислам: энциклопедический словарь. - М.: Наука, 1991. - С. 66-67.
21. Торчинов Е. А. Введение в буддологию. - СПб.: С.-Петерб. филос. общ-во, 2000. - [Электронный ресурс]: http://www.torchinov.com/работы/книги/введение-в-буддологию/
22. Трубецкой Е. Н. Учение Б. Н. Чичерина о сущности и смысле права // Вопросы философии и психологии. - 1905. - Кн. V (80). - С. 353-381.
23. Трубецкой Е. Н. Энциклопедия права. - СПб., 1998.
24. Херберт Ф. Дюна. - М.: АСТ, 2002.
25. Чичерин Б. Н. Философия права. - М.: тип. И. Н. Кушнерев и К°, 1900.
26. Herbert F. Dune. - [Электронный ресурс]: http://ru.scribd.com/doc/123308818/ Dune (дата обращения: 10.11.2103).
Болгова С. М.
Современная документальная драма как новое жанровое образование
В статье анализируется современная документальная драма как новый жанр отечественной драматургии XX-XXI веков, ее источники и художественные стратегии.
Ключевые слова: современная драматургия, «новая драма», документальная драма, «Театр^о), «verbatim».
Новейшая отечественная драматургия рубежа XX-XXI веков - это сложное и неоднозначное художественное направление в современном ли-
79
тературном процессе. В конце 1990-х годов российским режиссером театра и кино В.В. Мирзоевым был введен термин «новая новая драма» («новая драма»), который представляет собой перевод английского «new writing», означающий новую, молодую и социально острую драматургию. «Новую драму» составляет целое поколение драматургов, пьесы которых жанрово и тематически разнообразны, зачастую остросоциальны, с шокирующими натуралистическими деталями. Однако нельзя не признать, что они находятся в диалоге с жанровыми традициями всей отечественной и зарубежной драмы ХХ века.
Современная драма, подобно драматургии XIX-XX веков, тяготеет к смешению жанров, родов; создаются проекты, которые совмещают в себе различные виды искусства, привлекая к сотрудничеству актеров, музыкантов, художников, поэтов и кинорежиссеров. Ярким примером такого совмещения становится документальная драма, или драмаЛос. Появившийся в конце 1990-х - начале 2000-х годов новый документальный театр тесно связан с теорией натурализма, выдвинутой в конце XIX века Э. Золя. Современная документальная драматургия - это форма изображения действительности, представляющая собой «натуралистический очерк», зачастую с нецензурной лексикой и показом грубой правды жизни. «<...> Взять факты, действовать на них видоизменением обстоятельств и никогда не удаляться от законов природы», - писал Э. Золя [3, XXV, с. 362]. Современные драматурги обращаются к быту, стремясь точно воспроизвести окружающую их реальность, перенимая натуралистическую идею о том, что в искусстве нет запретных тем.
Кроме того, новейшая документальная драма унаследовала выдвинутую в начале XX века идеологами ЛЕФ (О.М. Бриком, С.М. Третьяковым, В.Б. Шкловским, Н.Ф. Чужаком и др.) теорию «искусства как жизнестроения», отрицающую художественную условность, где главным инструментом в борьбе с художественным вымыслом был документ, реальный факт. «Новая наука об искусстве предполагает изменение реальности путем ее перестройки, - писал Н.Ф. Чужак, - отсюда - и упор на документ. Отсюда - и литература факта. Факт есть первая материальная ячейка для перестройки здания, <...> обращение к живой материи в наши строительные дни!» [7, с. 56]. Подобно лефовцам, авторы «доковских» пьес заменяют сюжет «монтажом фактов», а героями драматических произведений (скорее их прототипами) становятся реальные люди, а не вымышленные образы, что подводит документальную драму к точному воспроизведению фактов и деталей действительности.
Значительное влияние на современные документальные пьесы оказала немецкая документальная драматургия в лице Эрвина Пискатора и Петера Вайса. В спектакле «Несмотря ни на что» (1925) Э. Пискатор впервые использовал монтаж газетных статей, фотографий и подлинную речь исторических личностей. Главная идея драматурга заключалась в том, чтобы запечатлеть революционные моменты в истории человечества. А классиче-
80
ские документальные «пьесы-суды» П. Вайса: «Дознание» (1965), «Диспут о Вьетнаме» (1968) носили остросоциальный характер, соединяя в себе экспериментальные, авангардистские поиски, влияние эстетики абсурда, черты кинематографического письма. «Из Дознания расходится несколько важных линий развития театра, - пишет К. Мамадназарбекова. - Многозвучность и масштабность делают пьесу фактом эпического театра. А принцип составления текста из фактической прямой речи действующих лиц рождает вербатим как художественный метод» [5, с. 119].
Техника «verbatim» (с лат. языка - «дословно», с англ. - «буквальный, дословный») возникла в 1980-е годы прошлого столетия в английском театре «Royal Court» в виде репортажного представления о социальной проблеме. «Вербатим-драматургия» представляет собой пьесы, созданные на основе дословно записанной речи людей, собранной в ходе интервью на тему, волнующую автора будущего проекта. Работа в этой технике предполагает монтаж текста из монологических отрывков, которые редко содержат в себе внутренние диалоги. Поэтому драматический текст создается либо соединением нескольких монологов, которые драматург каким-либо образом связывает между собой, либо компоновкой отдельных реплик из разных интервью на одну и ту же тему. Но термин «вербатим» обозначает не только определенную драматическую технику, но и охватывает жанрово-стилевое понятие, а также общекультурное явление в целом [6, с. 97]. Поэтому существует несколько определений «вербатима» как драматургической техники; как определенного стиля документальных текстов, а также типа документального театра, возникшего на рубеже XX -XXI веков [1, с. 103-111].
При этом необходимо упомянуть о таком понятии, как «ортодоксальный вербатим», которое исследователь И.М. Болотян обозначает, как стиль написания текста «с полным сохранением речевого и социального образа информанта, которое обуславливает социальное воздействие пьесы, улучшение судеб информантов» [2, с. 58]. В российской практике подобного стиля пьесы встречаются редко, такого рода драматургию, скорее, можно отнести к зарубежному театру, в котором главенствующую позицию занимает постановка социальной проблемы и пути ее решения.
Первой площадкой для отечественных документальных пьес стала сцена «ТеатраЛос», открытого в 1999 году в Москве по инициативе М. Угарова, а затем в октябре 2005 года под руководством Э. Боякова и И. Вырыпаева был создан театр «Практика», в которых стали идти русские пьесы, написанные в этой технике. Примером российских «вербатим-пьес» могут служить «Преступления страсти» Г. Синькиной (2002), «Война молдаван за картонную коробку» А. Родионова (2003), «Трезвый PR» Е. Нар-ши и О. Дарфи (2004), «СентябрьЛос» Е. Греминой и М. Угарова (2005), «Заполярная правда» Ю. Клавдиева (2006) и некоторые другие.
Современный документальный театр, как пишет М.Н. Липовецкий в книге «Перфомансы насилия: литературные и театральные эксперименты
81
«новой драмы», сочетает в себе острую социальную направленность: стремление авторов «вербатим-пьес» показать жизнь «как она есть»; «антибуржуазность, антигламурность» и «особую (гипернатуралистическую и аналитическую) авангардность» [4, с. 164]. Гипернатурализм как одна из громких тенденций «новой драмы» предполагает наличие в документальных пьесах натуралистических деталей, элементов насилия и ничем не приукрашенной живой разговорной речи персонажей, что в целом создает атмосферу, максимально приближенную к реальной.
Русские «вербатимные» пьесы не ограничиваются документальным воспроизведением ситуации. Присутствует целый ряд техник, основанных на работе с документом, при этом ориентированных на написание не социального проекта, а документальной пьесы. Зачастую бытовые реплики персонажей дописываются и наполняются самими авторами и приобретают дополнительный символический смысл. Основным в работе отечественных авторов над текстом становится достоверность, актуальность и острая социальная направленность, задача которой - дать лишенный художественных подробностей срез общества.
Российские документальные пьесы, по словам И.М. Болотян, характеризуются наличием «документальной основы и в то же время ее художественной или сценической обработкой; обобщенным характером персонажей; особенностью построения пьес, состоящих в основном из монологов, скрепленных «швами»; аутентичной персонажем речью и слабо намеченными сюжетными линиями» [1, с. 107]. Это связано с тем, что русский документальный театр не вписывается в рамки одного лишь социального проекта, включающего в себя острые проблемы современности: алкоголизм, наркомания, насилие, экстремизм и др. Авторы обращаются к бытийной стороне вопроса, затрагивая проблемы взаимодействия современного героя с миром, поэтому одной из главных тем становится тема личностной и социальной идентификации. Остросоциальная документальная драма обращается к особенностям сознания и мироощущения героев, выразить которые с помощью одной техники «вербатим» становится невозможно.
Среди основных художественных стратегий, которыми пользуются отечественные драматурги для создания документальных пьес, отметим «классические» «пьесы-verbatim», построенные на основе интервью и составленные при помощи монтажа. Один из примеров «вербатим-проектов» - пьеса Александра Родионова «Война молдаван за картонную коробку», поставленная в 2003 году в «ТеатреЛос» под руководством М. Угарова. Драма затронула достаточно острую тему о жизни бездомных иммигрантов. Пьеса основывается на реальной истории об убийстве среди молдаван, рассказанной автору начальником одного из московских отделений милиции. Драматический текст составлен из наблюдений актеров и документального материала в виде интервью, взятых у прототипов персонажей: «людей из коробки», сотрудников рынка, милиционеров. В пьесе в
82
достаточно хаотичном порядке приводятся эпизоды из жизни молдаван: отношения внутри компании, унижения со стороны милиции и последующее за всем этим убийство. Монологи героев представляют собой дословно зафиксированную речь опрошенных респондентов, где в каждом голосе звучит своя «правда жизни». За счет монтажной организации действия и отказа от традиционной фабулы создается эффект естественности: перед нами как бы эпизоды вырванные из реальности.
Г оворя о приемах создания документальной драмы, выделим пьесы, в основе которых лежит реальная история, взятая из жизни, но подчиненная авторской художественной обработке. К такого рода пьесам можно отнести, например, работы тольяттинского драматурга В. Леванова: «Выгляд-ки» - драма, родившаяся из газетной вырезки, описывающей смерть маленьких детей от голода. Текст построен на диалоге между мальчиками Никитой и Денисом, из которого читатель/зритель узнает о страшной жизни детей и последующей голодной смерти.
Еще одна пьеса «Раз, два, три!» объединила в себе историю о нескольких детских смертях: практически в одно и то же время в разных частях нашей страны несколько девочек 12-13 лет выпрыгнули из окна. Перед читателем/зрителем развертываются судьбы девочек-подростков, совершивших массовый суицид, которые записывают на камеру свои последние интервью-исповеди. Три истории - три судьбы: конфликт с родителями, социальное неблагополучие, унижения со стороны отчима становятся причиной ухода из жизни.
Обе пьесы основываются на реальных фактах, но при этом речь персонажей перестроена в связи с особенностями авторского сознания и авторских оценок, что привносит в текст пьесы глубокий философский подтекст. Ребенок становится «жертвой» реального мира, не оставляющего шанса для нормального человеческого существования. Тема прерванного, несостоявшегося детства становится одной из главных тем новейшей драматургии, где главный герой размышляет о смысле жизни и решает важнейшие вопросы бытия.
Еще одним примером авторских стратегий в новейшей документальной драматургии становятся тексты, которые построены на «личном документе»: письмах, личных дневниках. Один из таких проектов - пьеса В. Леванова «Сто пудов любви. Письма кумирам». Он родился из актерских импровизаций участниц детской студии народного театра «Талисман» (Тольятти). В. Леванов создал своеобразную схему пьесы, а актрисы в процессе репетиций сочиняли сюжет для своих героинь. Основу текста пьесы составили письма с признаниями в любви своим кумирам - певцам, актерам. Это монологи девушек о своих чувствах, о происходящем в душе, о том, что гнетет и не дает покоя, об ощущении одиночества и ненужности в этом мире. Письма кумирам - это возможность рассказать свою правду, поделиться секретами, тайными страхами.
83
Современные драматурги довольно часто обращаются к проблеме «городского текста», создавая документальные пьесы-проекты о жизни и культуре того или иного города. Главной составляющей этих проектов становится «городской текст», то есть присутствие в пьесах драматургов образа конкретного города, который представлен в тексте определенными топонимами, описаниями улиц, высказываниями горожан, историями из жизни людей, особенностями диалекта и наличием так называемого «городского мифа» или стремлением его создать. Проекты, посвященные городской теме были организованы во многих городах России, где драматурги, объединившись, решили создать тексты о жизни города и о людях, населяющих его. Можно привести в пример спектакль «Адин» (2010) Петербургской документальной сцены - «СПБ.ЫУБ», при создании которого драматурги и актеры собирали истории из жизни питерцев: участкового полиции, студентки, продавщицы из ларька, музейного работника, преподавательницы философии и многих других. По словам куратора «Петербургской документальной сцены» Алексея Платунова, этот проект был задуман как зеркало, в котором отразится современный облик Петербурга. «Адин» - это некая серия портретов жителей северной столицы, ощущающих себя зачастую несчастными и одинокими в городском пространстве, что напрямую отражает название пьесы. Само слово «адин» произносит запуганный иммигрант из Узбекистана, опасающийся выходить на улицы города.
Таким образом, современная документальная драма сочетает в себе различные авторские художественные стратегии и средства выразительности, позволяющие анализировать, исследовать, разоблачать человеческую жизнь в условиях своего времени, с точностью фиксируя факты действительности.
Список литературы
1. Болотян И.М. Вербатим как теоретическое понятие (опыт разработки словарной статьи) // Новейшая русская драма и культурный контекст: Сб. науч. ст. / отв. ред.: С.П. Лавлинский, А.М. Павлов. - Кемерово, 2010. - С. 103-111.
2. Болотян И.М. Вербатим: метод, стиль, жанр? // Современная российская драма: Сборник статей и материалов Международной научной конференции (27-29 сентября 2007 года). - Казань: Школа, 2008.
3. Золя Э. Экспериментальный роман. Натурализм в театре // Золя Э. Собр. соч.: в 26 т. / под ред. И. Анисимовой, Д. Обломиевского, А. Пузикова. - М.: Художественная литература, 1966. - Т. 25.
4. Липовецкий М., Боймерс Б. Перфомансы насилия: литературные и театральные эксперименты «новой драмы». - М., 2012.
1. Мамадназарбекова К. История факта: истоки и вехи документального театра // Театр. - 2011. - № 2. - С. 112-125.
5. Сизова М.И. Вербатим на русской сцене // Новейшая драма рубежа XX - XXI веков: проблема автора, рецептивные стратегии, словарь новейшей драмы: Материалы научно-практических семинаров, 26 - 27 апреля 2009, 14-16 мая 2010, г. Самара / сост. и науч. ред. Т.В.Журчева. - Самара, 2011. - С. 97-103.
6. Чужак Н. Литератература жизнестроения (Исторический пробег) // Литература факта. Первый сборник материалов работников Лефа / под ред. Н.Ф.Чужака. - М., 2000.
84
